2019年11月10日，在全国各地水彩画家和爱好者的翘首期盼中，迎来了国际水彩大师—约瑟夫·祖布克维奇大型个人画展的邯郸首次公众演示。

中国艺术研究院特聘研究员、俄罗斯列宾美院名誉教授 韩玉臣(右二)

与约瑟夫及夫人王孋琴等人一起合影

此次演示课分为上午和下午两场，共4个小时。约瑟夫以现场作画的方式，近距离向观众展示了水彩画创作的全过程。其夫人王孋琴同样是一位著名的职业画家，她的翻译专业而准确。为此，观者不仅只是看到画家的作画过程，还能深入了解到他的思想。

第一幅作品是《巴黎街景》。他从铅笔的选用、线稿的起草讲起，介绍了绘画一定要与手中的画材、画面建立情感，创作中要达到忘我的境界，让自己完全置身于画中。

水彩，是一种拥有自我生命的媒介，只要画面还是湿润的，就会一直持续地发生着变化，这是他的特殊属性，当颜料在画纸上自然流动时，就会出现意外的惊喜，这是一种可遇而不可求的效果。艺术是相通的，水彩画虽是西式画种，但它与中国的写意画有着相似之处，不论是人物的造型，还是建筑物的表现，都不要过于追求具象，就像国画大师齐白石说的“妙在似与不似之间”。在笔触的运用上，亦像中国书法一样，一笔即可见精神。在色彩的运用上，更要注重的是明暗、虚实的对比以及光影的变化。

约瑟夫鼓励画家，一定要多走出画室，到户外进行写生，大自然才是最好的老师。他讲到，他的作品基本上都是在室外完成的，只有融进自然中，创作的激情和灵感就是被激发，它会让创作的过程变得非常愉快而美妙。

画家幽默风趣的语言，发自肺腑的忠告，精彩的演示博得了现场观众的阵阵掌声。两个小时，一幅充满浪漫气息的巴黎街景完成了。为了让大家能够更清晰地观看到作品，他拿起画作走到观众面前，每个人都兴奋地用手机拍下这幅精彩的作品。

第二幅作品《威尼斯海景》于下午演示完成。为了感谢邯郸韩玉臣美术馆为此次展览的成功举办所付出的辛勤劳动，约瑟夫决定将它赠予美术馆永久收藏。

随后，他热情地回答了现场观众的每一个问题，并深情讲述了自己40年职业生涯的心得体会。他说，作为一名画家，一定要不断地探索、创新，要突破自己的瓶颈，追求更高的艺术境界。他希望此次展览是一个里程碑，他将重新调整状态，开启新的艺术征程。

同时，约瑟夫向大家极力推荐了《水彩人生》这本画册。他介绍到，这是他人生中的第一本画册，专门邀请到中国顶尖的摄影师和设计制作团队全力打造。书中不仅呈现了他作品的高清图片，还有创作每一幅作品的心得体会，更有他对水彩画创作的见解。他希望这本书能够帮助到每一个热爱水彩画的人。观众们在欣赏了世界级水彩大师的精彩演示后纷纷表示，能够这么近距离看到大师现场作画，收获很多。他的理念和经验将有助于自己的创作。

约瑟夫·祖布科维奇是当代国际水彩画大师级领军人物之一。2019年4月，在旧金山隆重举办的美国国际写生博览会，他被授予“终身成就奖”。约瑟夫的水彩画辨识度极高，优雅沉稳的“约式灰色调”，具有独具一格的视觉享受。他百分之八十的作品都来自于外景写生，被业内人士公认为当之无愧的“世界水彩写生之王”。此次展览遴选了约瑟夫近两年来创作的水彩画精品力作和部分速写作品150余幅进行展出，较为全面地展现了约瑟夫40年职业生涯凝聚的智慧和积淀的深厚功力。